Reflexión Fase Diseño.

Ya habiendo pasado las dos etapas más largas del curso, y creo yo, las más complejas, llego a la conclusión de haber tenido muchos aprendizajes en factores tanto de contenidos del curso, como a nivel personal y práctico para mis clases, así como para el trabajo en equipo. Por ejemplo, el aprendizaje colaborativo que se da continuamente en esta clase, me ha permitido indagar sobre muchas creencias pedagógicas que se han construido con la experiencia docente que he tenido hasta ahora. De esta manera, el trabajo en grupo, que en esta etapa no fue igual de fácil como el complemento con las lecturas (la que se sugerían en el curso como las que busqué de manera individual para sustentar y justificar el diseño) fueron el medio fundamental para lograr un aprendizaje significativo, que muy seguramente se pondrá en práctica tanto en mi trabajo de grado como en la diaria vida docente.

Por eso, desglosaré lo que aprendí (o para mi lo más importante) en subtítulos, de manera que pueda ahondar en cada una de ellos; esto, con el fin de reflexionar sobre cómo lo hice y que evidencias ha desencadenado cada uno de estos contenidos en mi aprendizaje.

1. Relación del trabajo de análisis con decisiones en la etapa de diseño.

En la reflexión pasada mencione el término ADDIE como el fundamento de todo lo que estamos haciendo. Según Gustafson y Branch cualquier diseño instruccional debe tener los siguientes elementos : Análisis, diseño, desarrollo, implementación y evaluación (ADDIE). Teniendo en cuenta lo anterior, para mi diseñar un buen ADDIE, tiene como objetivo planear todo para ser congruentes y no ambiciosos con las metas y las estrategias de aprendizaje. Entonces, tener la posibilidad de hacer un plan coherente de trabajo, podría llevar a un diseño interesante, innovador y práctico;  donde más adelante,  se pueda observar que tan efectivo es el diseño pensado y planeado, para lograr el aprendizaje en un ambiente.

Ellos mencionan en las lecturas, que el análisis debe arrojar un problema y unas necesidades; algo que en nuestro trabajo en la fase pasada, se logro satisfactoriamente. Esta etapa de análisis, sería entonces la base de toda la construcción, pues a partir de los resultados en la fase de diseño se definirán las metas de aprendizaje, los contenidos, las actividades y las estrategias coherentes para llegar a un fin propuesto.

Es por esto que el diseño entonces, tiene que ver con concretar qué se trabajará y cómo se hará. Por esto, quiero compartir una tabla que los autores anteriormente mencionados presentan en la lectura de what is an instructional design, sobre el funcionamiento de los elementos que componen ADDIE. Esto con el fin de argumentar y  mencionar la importancia que adquirió el plan de mejoramiento de la fase de análisis en nuestra fase de diseño. Dicho plan, nos sirvió mucho para cumplir esa revisión que ellos sugieren, cuando se cambia de una etapa a otra. Por esto, la revisión y el mejoramiento que hicimos del análisis fue muy importante, ya que nos dio la posibilidad de analizar que había muchas necesidades y que por tiempo y pertinencia había que focalizarse en solo una.

Es así como desde decisiones grupales, se tuvo en cuenta la necesidad más relevante para un cambio en el ambiente de aprendizaje. Dicha necesidad fue la falta de alineación que encontramos en el proceso de aprendizaje de los estudiantes con respecto a la teoría y la práctica en el proceso de aprendizaje musical en contexto estudiado.

Teniendo en cuenta lo anterior, esa relación entre los resultados del análisis, el mejoramiento y revisión del mismo, con el reto de hacer un diseño interesante, fue mi primer aprendizaje. La evidencia de lo anterior es que me costó un poco diferenciar la etapa de diseño, con el desarrollo y la implementación ya que al principio era algo que en mi cabeza iban muy relacionados, y desligarlos no me fue fácil. Una vez diferenciados estos términos y etapas, pude dar cuenta lo aprendido en referencia a que entendí mejor las decisiones que como grupo hicimos (escogencia de la actividad propuesta y la estrategia de aprendizaje que íbamos a usar) con relación a la etapa pasada de análisis.

2. Reflexión sobre cómo se aprende la música. Aplicación de lo anterior para crear un diseño innovador.

Una vez entendidas las metas del diseño y la necesidad que íbamos a tomar como base de nuestro proyecto, me surgieron preguntas muy pertinentes antes de empezar a tomar decisiones con respecto a las actividades y estrategias: ¿Cómo se aprende la música generalmente?, ¿Cuál es la verdadera importancia de relacionar teoría con práctica en el aprendizaje musical?

Para Swanwick (2000) el estudio de la música es algo que no puede lograrse teniéndose en cuenta los factores de la misma como momentos de aprendizaje separados. Se debe dar lugar a un análisis integral del oficio. Para lo anterior, se puede contar con la participación de un posible público o una audición crítica a una respuesta musical intencionada y personal, logrando así una evaluación o autoevaluación del proceso de aprendizaje. Por otro lado, también evidencia que parte del problema por el cual no hay un engranaje entre la teoría y la práctica musical inicia de hacer una práctica sin tener un plan específico o unos principios organizativos. Un ejemplo de lo anterior puede ser el hecho que los estímulos musicales que se transmiten de profesor a estudiante quedan reducidos a sonidos sin ninguna relación con las bases teóricas. Para él “La teoría no es lo contrario de la práctica sino su base”. (Swanwick, 2000, pg xi)

Lo anterior me llevó a pensar acerca de mi propia experiencia tanto como estudiante, como profesora de la misma asignatura. Hacer memoria desde cuando comencé la instrucción musical me dio argumentos para pensar que la forma para aprender esta disciplina a nivel escolar está muy estandarizada, por lo menos en su gran mayoría. El proceso de enseñanza-aprendizaje, esta planteado en tener una clase de instrumento donde el estudiante aprende a tocar el mismo de forma imitativa, y si hay el caso de una clase de teoría de la música, es totalmente desligada de lo que se practica en el instrumento.

Por lo anterior también fue importante, dimensionar y especificar significados como el de teoría musical, ya que en nuestro contexto, al volver a mencionar la necesidad que hizo notar la fase de análisis; la teoría podría verse desde muchas dimensiones. Fue como por medio de actual reflexiones hubiera ocurrido una redimensión de la teoría con respecto a la música.

Por eso, como grupo tomamos la decisión de dejar de pensar la teoría musical como la gran mayoría de músicos solemos hacerlo (lectura de partitura), y tomarla de una forma que los estudiantes tuvieran la posibilidad de crear significados sobre su propia práctica y la de sus compañeros. Es así como la principal evidencia de este punto, fue arriesgarnos a repensar la forma de enseñar la música, haciendo de la teoría la base del aprendizaje como lo dijo Swanwick (2000). En este caso, aunque es la misma idea, el diseño estuvo más alineado con la teoría como base pero desde la práctica que según el análisis,  que es lo que en el contexto mas aprovechan los niños; de manera que la teoría que construyan sea sobre el instrumento y su técnica. Lo anterior fue muy motivante para mi, ya que he intentado por mi parte, hacer pilotos sobre el trabajo de audición crítica, el cuál ha generado en los estudiantes muchas ganas por aprender.

3. La verdadera función de las TIC como apoyo a el ambiente de aprendizaje propuesto.

En primera instancia, uno de los miedos más grandes que tuve al plantear en mi cabeza una propuesta de diseño, era repetir lo que Brunner menciona con relación a usar la TIC por usarlas, más que como un elemento de apoyo para la educación. Pensar en darle a las TIC un papel más que sólo un instrumento o un reemplazo del tablero, el papel, el lápiz y la partitura, generó motivación e interés en mi, sobre cómo usarlas en este caso tan específico.

Para lo anterior, las menciones de Haddad (2007) y Bransdford (1999) acerca de la tecnología como una herramienta de ayuda, más que como una solución capaz de  mejorar los procesos de enseñanza y aprendizaje por si solas, fueron fundamentales. Lo anterior nos llevó a pensar como grupo, en una propuesta de diseño que propusiera actividades, contenidos e interacciones acordes con el contexto que habíamos analizado, el cual a nivel de utilización de TIC es un ambiente muy beneficiado.

Desde acá entonces se empezaron a responder preguntas como: ¿Cuál debe ser el rol del profesor o qué tipo de ambiente de aprendizaje puede ser el más apropiado para que las TIC sean un apoyo pertinente en un ambiente de aprendizaje en su mayoría presencial, evitando sólo sustituir el tablero por un computador?

La respuesta se dio ya que tuvimos en cuenta que actualmente las TIC no se estaban explotando en el contexto estudiado. Por eso, y teniendo en cuenta e rol del profesor actual, se quiso utilizar las TIC de manera que se generaran nuevos espacios de discusión, donde el estudiante pudiera hacer un registro de su proceso de aprendizaje, pudiendo volver al mismo en cualquier momento. De esta manera,  el rol tanto del profesor como del estudiante tenía que cambiar. La innovación más grande del diseño sería entonces ver la forma de enseñar la música de manera diferente, generando roles nuevos, pero además apoyada con una herramienta que hasta ahora estaba muy subvalorada en el contexto.

Por otro lado, la clase de presentación de diferentes herramientas tecnológicas me ayudo a pensar que hay muchas formas de usar las TIC para que no se deje de cumplir el rol de mediador de conocimiento entre diferentes personas. Lo anterior para mi fue un proceso muy significativo y motivante; al punto en el que estoy pensando seriamente, como hacer una utilización interesante de muchas de esas herramientas en mi trabajo de grado, que por cierto es muy cercano al trabajo que actualmente hacemos en este espacio. Con respecto a nuestro proyecto en grupo, indagar y probar algunas herramientas que llamaron mi atención, me tiene contemplando todavía decisiones que probablemente aún no se han tomado, pero que para la fase de desarrollo e implementación, puedan ser primordiales.

En resumen, pensar en un ambiente de aprendizaje que permita a los niños usar las tecnologías que tienen tan al alcance, usando el recurso del aula virtual, fue una evidencia de la reflexión acerca del uso de las TIC. Como dije anteriormente, creo que en este punto aún hay mucho que decidir; pero todo lo anterior ha cambiado mi forma de ver las posibilidades que pueden dar los diferentes procesos educativos. Lo anterior me llevó a pensar que pueden haber muchas posibilidades para que los estudiantes creen espacios de discusión, los cuales les ayuden a mejorar continuamente en su proceso de aprendizaje.

 4. La teoría del aprendizaje significativo, su pertinencia y la evaluación del proceso.

Uno de los términos mas usados en nuestra etapa de diseño fue el aprendizaje significativo por medio de una audición crítica del proceso propio. Todo esto con el fin de darle solución a  la falta de comprensión que tienen los estudiantes con respecto a la praxis musical. Ya que el aprendizaje significativo era la base de nuestra propuesta de diseño, fue muy importante indagar acerca del mismo de manera que desde el principio tuviese claro la pertinencia de lograr un aprendizaje tal en los estudiantes. Pensamos el aprendizaje significativo como la posibilidad de alcanzar la comprensión de conceptos y teorías fundamentales; y así a futuro, se pudieran alimentar y mejorar las prácticas instrumentales. Para argumentar lo anterior, fue necesario documentarse sobre la importancia del tema, por eso Piaget (1981) afirmó que enseñar no se trataba de intentar que los estudiantes hicieran todo lo que el profesor quisiera, sino que percibieran la importancia de querer todo lo que hacen.

De igual manera, la definición de Perkins (1999) en cuanto a la comprensión del estudiante hacia una materia específica, conlleva hacia una posibilidad de alcanzar la unión de la teoría con la práctica deseada. Como él menciona, comprender significa el poder adquirir la habilidad de actuar, basándose en lo que el estudiante ya sabe de manera flexible; y poder poner así en práctica lo que permanentemente se aprende. En el caso específico de la música y de nuestro proyecto, comprender un tema significaba estar en la capacidad de practicar algo en diferentes contextos, en los cuales la comprensión se daría por medio de explicaciones, construcciones, argumentaciones, ejecuciones y/o sustentaciones de diferentes puntos de vista, reflexiones y evaluaciones de todo tipo (aunto, co y hetero) (Perkins,1999). Para el diseño que habíamos pensado, lo anterior aplicaba completamente sobretodo creando comprensión desde el estudiante, hacia el estudiante y su práctica.

Entre tanto, siguiendo la línea de la educación para la comprensión por medio del aprendizaje significativo, para Coll (1988), dicho aprendizaje, es aquel que permite en los estudiantes su desarrollo personal e individual; donde él es el único encargado y responsable de su proceso de aprendizaje, adquiriendo los conocimientos y sobretodo las bases teóricas desde su propia experiencia. Este pensamiento nos dio mucha luz sobre cómo encaminar el diseño de las actividades, ya que para el contexto estudiado la falta de tiempo para desarrollar un temario teórico presencial era imposible. Fue esto lo que nos dio la oportunidad de pensar el diseño desde el aprendizaje y proceso del niño, donde sea él el que construya las bases teóricas con respecto a la teoría del instrumento musical.

De la misma manera, Boix-Mancilla y Gardner (1999) aportan a las ideas de Perkins y Piaget, en cuanto a que es fundamental darle relevancia a los desempeños auténticos que se generan a partir del aprendizaje significativo, lo cuales deben ser fáciles de reconocer y moldeables desde los análisis que la problemática pueda plantear, hacia los modos de pensar en las diferentes disciplinas. Un buen desempeño musical, llevaría al estudiante a tener la habilidad de poder producir nuevas interpretaciones desde la práctica con acciones específicas, un objetivo de nuestro diseño.

En resumen, todo lo anterior lleva a la percepción de la cognición situada, donde el conocimiento tiene como base, teorías de la educación sobre la práctica, y cuyo fin es el de crear significados en cuanto a la teoría, para conseguir el engranaje entre la misma y su práctica diaria. Por esto, en el momento de especificar y querer explicar lo que se esperaba de los estudiantes, la taxonomía de Bloom en cuanto a los objetivos de aprendizaje tomó lugar, pues queríamos como grupo que los estudiantes recordaran los significados hechos por ellos mismos, haciendo reconocimiento tanto de cosas buenas como malas en su proceso e identificando problemas. También, quisimos que el diseño llevara a que los estudiantes comprendieran y mostraran su comprensión por medio de ejemplificaciones y resúmenes de sus reflexiones y opiniones. La idea era que los estudiantes después estuvieran en capacidad de aplicar lo aprendido implementando lo que se retroalimenta en su práctica, y llevando al estudiante a una etapa de análisis por medio de comparaciones de su trabajo con respecto al de los demás y por ende el progreso que ha tenido el mismo.

Todo lo anterior me dio muchas respuestas a la pregunta de ¿Cuál es la implicación que puede tener la creación e implementación del diseño instruccional para lograr comprensión en los estudiantes?. La respuesta a esta pregunta fue la evidencia más importante de este punto, ya que al crear un diseño basado en muchas teorías, que logre lo anteriormente mencionado, pero además se tenga una posibilidad de diferentes formas de evaluación, espero, posibilite en los estudiantes, la capacidad de crear métodos que generen nuevos productos a nivel de contenido; de una forma muy crítica, integral y sobretodo propositiva.

5. La importancia de las actividades.

En este punto, una de las preguntas que se generó tanto en la fase inicial como en la fase de análisis fue: Cuáles deben ser las actividades de aprendizaje que debo tener en cuenta para generar la motivación mencionada en el estudiante dentro del proceso de enseñanza aprendizaje?

Entonces, si bien es cierto que entender las actividades como una parte fundamental del diseño era casi obvio para el proceso de muchos de nosotros, en mi, aún no cabía la dimensión de la importancia de las mismas. De esta manera, sabiendo ya la forma como generalmente se enseña la música, siento que como grupo tuvimos una motivación muy grande por querer hacer algo diferente en el ambiente de aprendizaje usando las TIC como apoyo, de manera que los estudiantes lograran crear significados sobre su continua práctica.

La actividad de audición crítica pensada para la fase de diseño fue una evidencia muy grande de lo anteriormente dicho, ya que la actividad cumplía con los siguientes parámetros que desde el principio buscábamos:

• Generar expectativa en los estudiantes.
• Generar motivación.
• Aplicar una innovación tanto a nivel pedagógico como tecnológico.
• Poder hacer un buen uso de las TIC.
• Generar espacios de aprendizaje colaborativo.

Es por esto que de toda la estructura de la fase de diseño, la escogencia pertinente de las actividades puede hacer que el diseño funcione o no. Pero vuelvo a lo mismo, lo anterior no se podría si no se hubiese hecho un ejercicio de análisis juicioso y detallado.

6. Trabajo en equipo e importancia de cumplir roles y comunicación asertiva.

En este punto Gustafson y Branch mencionan el diseño instruccional como un esfuerzo que se hace en equipo. En el caso personal, la etapa de análisis me mostró lo fructífero que puede ser hacer un muy  buen trabajo en equipo, cumpliendo roles y clarificando funciones para cada uno de los integrantes.

A pesar de haber sentido que tuvimos un buen producto final, el cual siempre se puede mejorar; el trabajo en equipo, en la etapa de diseño, fue un reto importante para mi; puesto que sentí  que en muchas ocasiones trabajé con mucho esfuerzo para lograr un buen esqueleto del trabajo, que nos ayudaría a estructurarlo de manera más clara; pero que finalmente no se tuvo en cuenta.  Ese sinsabor del tiempo perdido, me ha enseñado muchas cosas. Aunque parezca extraño, creo que lo relacionado con el trabajo en equipo, fue uno de los aprendizajes más grandes y pertinentes que tuve hasta el momento, ya que aprendí a conocerme en situaciones molestas, donde en lo posible, trate ser lo más asertiva y justa posible.

Una evidencia muy clara de este gran aprendizaje, es que a pesar de muchos tropiezos que tuvimos, el producto final que se logró fue muy satisfactorio y provechoso. Para terminar, considero que siempre hablar las cosas de forma respetuosa y queriendo hacer una retroalimentación constructiva del trabajo de los demás fue fundamental para primero, poder seguir trabajando juntos y segundo, para lograr que todos estemos aprendiendo cosas importantes tanto para la asignatura como para cada uno a nivel personal.

En conclusión, esta etapa me mostro lo importante y sobretodo lo difícil que puede ser llegar a hacer un buen trabajo en equipo, respetando las ideas y decisiones de todos los integrantes.

7. Lo que funcionó y lo que no en general.

Funcionó:

• Haber hecho un plan de mejoramiento y estar abiertos a sugerencias externas tanto de los compañeros como de la profesora.
• Ser muy específicos en la escogencia de un factor a trabajar tan cerrado.
• Ser muy ordenados a nivel de información y relacionar el diseño con el mejoramiento de la etapa de análisis.
• Resolver problemas de grupo para trabajar de la forma más sincronizada posible.

No funcionó:

• El trabajo en equipo, puesto que creo que para trabajar bien en grupo es importante valorar las intervenciones de todos los miembros del equipo, ya que despreciar una lluvia de ideas puede llevar a un trabajo cerrado para algunos participantes. Creo que sobre este punto aprendí muchas cosas de cómo y cuando se debe liderar y cuando es mejor no hacerlo.

• La organización que se le dio al documento ya que hacía que un lector externo que no estuviera igual de empapado que nosotros a medida que fuera leyendo sintiera que faltaban cosas (las mismas que estaban más adelante).

• La falta de planeación del tiempo para la presentación al resto de los compañeros ya que se quedó una parte que tenía planeada para explicar bien la actividad sin hacer.

8. Nuevas preguntas

Teniendo en cuenta que muchas de las preguntas planteadas tanto en la fase inicial como en la fase de diseño se han podido resolver hasta el momento, creo que el final de toda etapa genera unas preguntas nuevas.

En este caso, las preguntas que podrían resolver tanto la fase de desarrollo como las de implementación y evaluación  son las siguientes:

• ¿Cómo explotar el aula virtual no basándose solo en el foro que brinda la misma sino explotando muchos más recursos y herramientas que nos brindan las TIC?
• ¿Qué se debe tener en cuenta para generar apropiación del conocimiento a estudiantes de edades tan cortas y que no están acostumbrados a aprender de esta manera?

Finalmente, para concluir esta reflexión, retomo la idea de mi reflexión pasada, acerca de que la práctica y todas las experiencias que se van dando en cada una de las etapas el aprendizaje, acrecientan de una forma indiscutible el aprendizaje. En este caso, toda la fundamentación teórica me ayudó mucho a convencerme que las ideas que se iban teniendo en cuanto a la escogencia de las actividades y al diseño como tal, eran las más pertinentes ya que tal y como Bransford (2004) menciona , es importante tener en cuenta factores predominantes que creo, en nuestro trabajo no olvidamos, los cuales son:  el estudiante,  lo que se va a enseñar (en este caso el tipo de teoría musical),  la evaluación y el contexto.